杨美钦工笔画饱蘸重彩抒心境_写在“艺旅情怀”·河东五人画展开展之际
饱蘸重彩抒心境“画为心声”。一幅好画，绝不是对客观物景的具象描摹和机械再现，而是作者心与物、情与景的有机统一，是画家心境成像的情感表达。从杨美钦先生的工笔重彩中，就能感受到数十年来，他致力于艺术事业的虔诚精神，焕发出的那份清丽、雅正格调和浓郁生活气息，窥观到一位热爱生活，向往美好，胸怀宽舒，淡泊淳朴的艺术家的净美心境和高尚情操。
工笔重彩一般而言是指工整细密和敷设重色的中国画。它既不同于传统工笔画，也有别于现代重彩画。美钦先生的画特色鲜明，既坚持守正，又注重创新。他执着于传统而又不墨守成规，坚定民族文化自信而又与时俱进，博采众长。作品表现出既明快艳丽又高雅清静，绚烂而不浮躁，工谨而不刻板，细腻而不呆滞，热情而不火燥的艺术风格。带给人们的是时尚的审美情趣和爽畅的视觉效果。《黄河之晨》是杨美钦先生把对改革时代的关注，对古河东新变化的赞美，以一种丰满的、具有活力的热情和想象，渗透在艺术创作中，充分体现前进、发展的思维理念的作品。也是美钦先生对现代工笔山水画的探索之行。画面以秋风楼为主体，周围亭台楼阁环绕，古木苍翠，“阁迴凌霄汉，层楼耸百寻”的壮丽景致跃然纸上。背景以旭日东升映照，灿烂的朝阳和绚丽的霞光代表着改革开放的蓬勃生力。黄河岸畔的建筑工地，塔吊林立，厂房崛起，体现河东儿女正在古老的土地上建设新的文明……在创作手法上，美钦先生借鉴古人表现古建筑楼台的绘画技法，线条优美，层楼叠榭。整个画面又柔入西画的光影和色彩技法，溢光流彩，绚丽夺目。画作突破传统山水画的单调笔墨，清晰明朗，与主题巧妙吻合，成为表现新时代、新事物的新山水画。该幅作品曾参加山西黄河黄土地主题画展，被山西电视台用作报道此次画展活动的片头画面。
《表花》是杨美钦先生以戏剧人物和情景为素材，创作的一幅精美力作。画中人物扮相俊秀俏美，左手挥扇，右手提帕，顾盼弄姿，不妖不俗，不怪不泼，形象、气质均透射出一种俏丽之美、纯真之美、悠雅之美。画面上的四季花卉，五彩缤纷，形态各异。杨美钦先生精心把握物象的不同形质，采用无“骨”和有“骨”的线条表现，通过细腻的赋色分染，使各种花卉层次分明，错落有致，姿态生趣，清丽动人。整幅画作用色多而不杂，繁而不乱，艳而不妖，协调自然，布局精当，华美妍净，让人心旷神怡……
杨美钦先生的画主要以工笔重彩见长，但其画路宽泛，艺术修养和功力深厚。他在西安美院附中和美院本科学习期间，曾受到我国著名花鸟画家郑乃珖先生的教诲。在湖南工作期间，又深受著名工笔人物画家陈白一的指导，近水楼台，“浩月”相照，受益匪浅。1974年杨美钦告别湖南生活，从韶山区委宣传部调回运城地区文化局工作，一下就被家乡传统优秀壁画所吸引，他多次到芮城永乐宫和稷山青龙寺叩询学习，从绝世精美的壁画中感受真谛，汲取滋养。家乡的一山一水，一草一木，都牵动着美钦先生的心魄，根之深，爱之切，情之浓，他一有时间就去和山水“对话”，同草木“聊天”，丰富自己的见识和学养。他先后走遍了河东的山山水水，也走进了河东以外的山山水水，逸情山水，涤荡胸怀，激发灵感，收获创作。贤者教诲，生活熏染，催生了美钦先生的艺术天赋，也丰富了美钦先生的艺术阅历，造就了美钦先生的深厚功底和内在实力。无论他的花鸟、山水、风景和人物画，都能在最寻常的景致中，生发出精彩的光亮……
美钦先生还是一位“燃烧自己，照亮别人”的良师。他多年不仅从事基层美术文化的组织工作和人才培训，而且手把手地辅导学生绘画创作，殷殷之心，谆谆之情，让多少农家子弟凭借水墨丹青“鱼跃龙门”，改变了人生轨迹。他“桃李满天下”，有的当了企业文化骨干，有的做了大学教授，有的甚至成为中国美术界的精英……其心、其情、其功、其德、其业、其名令人敬重！
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