河东木木书屋创始人李晓强——根扎文化沃土 方能枝繁叶茂

邵仲节作品

赵梅生作品

闲裁蕉叶题唐句 细嚼梅花读汉书 贾起家

名画要如诗句读 古琴兼作水声听 赵玉汉

李晓强介绍藏品

信书成自误 经事渐知非 姚奠中

□记者 景斌

翰墨飘香，丹青溢彩……近日，走进位于市区的河东木木书屋，这里展陈的书画作品令人眼前一亮。

既有姚奠中、贾起家等人的书法作品，又有邵仲节、赵梅生等人的绘画作品。

这些诞生于河东大地的书画名家，挥毫泼墨间，既开拓了中国书画的内涵外延，也丰富了人民群众的“精神食粮”，观其作品赏心悦目又获益匪浅。

能将这么多名家之作集于一厅并有所研究的人，叫李晓强，笔名寒林。他是盐湖区姚孟街道居民，21世纪初，就因爱好书法跟随前辈张生习练。一边学习，一边交流，一边收藏……随着时间的推移，他在书画鉴赏等方面积累了诸多经验。

“这些人都有一个共同特点，那就是深深地扎根于河东这片沃土，源源不断地汲取着养分，然后成长为享誉三晋乃至全国的书画名家。”他说，“没有深厚的文化修养、文化内涵、文化自觉、文化境界，那么写出来的字、画出来的画，都是干瘪的、缺乏生气的、流传不下去的。”

在收藏的诸多书画作品中，李晓强最推崇的就是国学大师姚奠中的书法作品。

“姚老有着广博的学识、高远的境界，论文、论史都有着非凡的功力，尤能以哲人的理念诲人。姚老首先是学者，其次才是书法家。”

“姚老的书法，属于一种耐看类型，越看越耐看，而且还呈现出一种雍容大气的感觉。他是学问支撑起来的书法家，在学养上，是很少人能够相媲美的。”

“姚老的书法体现了大家风范并自成一体，其独特的风格达到了炉火纯青的境界，所谓人书俱老、自然天成，正是姚老人格、气识、学问和艺术功力的最好反映。”

透过姚老的书法作品，李晓强更看重的是姚老身上的文人气息、文学功底和文化魅力。

在河东画坛，中国美术家协会会员、山西画院院聘画师靳瑞强应该是比较年轻的，但他的作品不仅追求艺术含量，更追求思想力量。

原运城市文化局局长杨金贵在品评靳瑞强的画作时，这样写道，“靳瑞强的画不是停留在笔墨流畅、技法娴熟的层面上，不是停留在小花小鸟、小山小水的境界内，不是停留在自我欣赏、和者盖寡的范围中，不是停留在共生美丽、个性式微的局限里，而是一直在形式和内容上寻突破、在思想和境界上求升华”。

对于靳瑞强近年新作《国风魏韵》，杨金贵说，“画面主体体现的是极具山西特点的大同云冈石窟，意在表达三晋独特的文化遗产魅力。前面一组小学生在参观，后面一名小学生在回味，意在揭示孩子是祖国的未来，亦是中华优秀传统文化的传承者，一代一代，生生不息。整幅画作高古典雅、大气生趣，呈现出线条之美、色彩之美、意境之美、思想之美……”

还有书画名家王陆、卫牢娃、赵玉汉、仇官有、原旭东、杨二斌及张英豪、张英俊、谢良虎等，他们都在各自擅长的领域，开辟了属于自己的一片天地，并产生了一定影响。李晓强告诉记者，这些老师之所以能取得这些成就，除了平时的苦练，更重要的是深得中华优秀传统文化的滋养。

在书画界，有这样一种说法，“比书画家本人更了解其作品市场认可度、受欢迎程度的，往往是书画收藏爱好者”。

腹有诗书，下笔如神。在李晓强看来，练习书画一定不能单纯地讲究技法，更要注重文化的修养。中国文化源远流长，中华文明博大精深。特别是河东这方沃土，更有着悠久的历史传承、深厚的文化根脉，不管是学书、学画、学文、学人，都只有将根深深地扎下去，才有可能枝繁叶茂、硕果累累。

采访最后，李晓强用庄子的一句话与大家共勉，“人莫鉴于流水，而鉴于止水。唯止能止众止”。




摄影 记者 张国平