诗歌、小说、散文，音乐——永济的成就有多高，唐朝的成就才能说多高

 ――散文。

魏晋南北朝期间的散文，主要是一种骈文，讲究文字对仗排比、对偶平仄等等修辞手法，讲究用典和辞藻华丽，追求形式华美，渐渐发展成内容空洞，玩弄文字技巧的文体。

到了唐朝的时候，这种文体已经严重影响了文学内容和思想的表达。这时候，一些严肃的文人、作家、学者们，纷纷呼吁改变这种文学状况，为了推动这项改革，竟然需要发起一场文学运动，叫做“古文运动”，就是要提倡秦汉时期的古文那种朴素、明确、实用的文风，就是恢复那种能够自由表达思想和现实的古代散文。这场“古文运动”当然需要最有文学声望和实力的人物来领头，来举起改革的大旗，这个擎旗人，这个旗手，是两位，一个叫韩愈，一个叫柳宗元。而我们知道，柳宗元就是我们永济人，具体说是于乡人。

柳宗元的《小石潭记》、《捕蛇者说》，《黔之驴》等等，就是一种新的文风。
 
――小说。

在唐代，小说还不叫小说，叫传奇。

传奇，就是“传”写“奇”事。唐代传奇首先从内容上有了很大的突破，它的描写对象从神仙鬼怪演变为现实生活与人情世态。

在表现形式上，传奇就不仅是记录“奇”事，而且加入了艺术创造，成为有意识的文学创作了。这是我国叙事文体的一个革命性的进步，这种文体到这时候才具备了自己的构成要素与基本特征。

这一新兴文体在中唐时期一下盛行起来，名家辈出，佳作如林，除了已经亡佚的，遗存当代的还有数百篇之多，专集就有四十多部。其实，其中最为著名的篇什，也就只有《离魂记》、《柳毅传》、《霍小玉传》、《李娃传》……等等，我们需要知道，这么多的传奇，哪一篇才是当时和后世影响最大、艺术生命力最强的呢？

是《莺莺传》。

这就和我们永济有关系了：《莺莺传》，就是《西厢记》的前身，就写的是发生在蒲州的事儿。

蒲州普救寺，是这篇唐传奇经典的摇篮。

我们永济人经常去普救寺，我们去参观游览，不可以匆忙而过，我们起码应该知道哪几个地方是要特别留意的。

大雄宝殿。这是每一个寺庙里最重要的建筑，是供奉佛祖释伽牟尼的大殿。对于佛教来说，这里是最庄严、最隆重、最让人敬畏的地方。但是，普救寺的大雄宝殿，却发生了这样的事：这一天，寺庙在这里给莺莺的父亲做道场，一身素装的莺莺一进殿，那美丽姿容和绰约风韵吸引了满殿里僧俗人众：和尚们“住了念经，罢了随喜，忘了上香。”“添香侍者似疯狂，执罄的头陀呆了半晌，作法的奢黎神魂荡漾。”（《董西厢》句）“大师年纪老，法座上也凝眺；举名的班首真呆佬，觑着法聪头作金罄敲。老的、小的、村的、俏的，没颠没倒，胜似闹元宵。”（《王西厢》句）一次道场，完全成了一次对美的欣赏和倾倒。什么封建传统，什么宗法观念，什么宗教法力，什么功名前程，在青春和美丽面前，都黯然失色，都苍白无力！
大雄宝殿
我曾陪着一位外地的朋友游览普救寺，进了大雄宝殿，给他背了几句董西厢和王西厢的句子，他大煞风景，说，这里的和尚都是流氓啊？我的这位朋友实在不懂艺术：这是对美的肯定啊，是人类自然属性和审美意向的生动体现啊！歌德说过；“不断升华的自然界的最后创造物就是美丽的人。”这是不用讳言的。而漫长的封建社会曾经压抑过多少美？毁灭过多少青春？阉割过多少爱情？否定对美的追求就是否定人本身，封建社会最不合理的就是对人的否定和蔑视。连马克思也这样说过：“社会的进步就是人类对美的追求。”《西厢记》一再描写张生在美丽的莺莺面前的疯魔颠倒，描写张生不顾一切去追求莺莺而抛弃了前程，就是在封建礼教面前人性复苏和进步的表现。这一切，都是在大雄宝殿里进行的，是在庄严的佛陀面前进行的。普救寺的包容和宽厚的文化特征，就体现在这里。普救寺的历久不衰的生命力，就体现在这里。

普救寺鼓楼
鼓楼。晨钟暮鼓，哪一个佛寺都不会没有鼓楼，但普救寺的鼓楼有特别意义。西厢记是反映爱情主题的，张生莺莺的爱情故事是中国最具广泛知名度的故事，但是，也是会受到现代人的质疑的。还是我的那位朋友就说，什么爱情？一见面就不去赴京赶考了，就去死乞白赖地追人家小姐，还不是因为那小姐长得漂亮？我说，向往人家长得漂亮是肯定的，莺莺小姐也是喜欢张生的翩翩风度的。但不完全是，还是有着爱的，张生的表现是引起莺莺小姐的爱意的。咱们去看鼓楼。当年孙飞虎要强抢莺莺，发兵五千围了普救寺，老夫人和寺院长老等人就是在钟楼上观看。见到贼势蜂拥，众人胆怯，老夫人无奈之下，宣告有退得贼兵者，许莺莺为妻。危难之时是张生挺身而出，给他的好友白马将军杜确写信求救。三日后，白马将军领大军前来平息兵乱，才解了普救之围。白马将军与贼兵战于寺前，老夫人与众人又来到钟楼观阵，看白马将军活捉了孙飞虎，庆幸得救，大家生命无虞，普救寺也免了一场浩劫。张生和莺莺小姐更是喜出望外，以为他们的爱情就要如愿以偿了，哪里想得到后来还有那么多的曲曲折折？不过曲折归曲折，一介书生的张秀才急危救难挺身而出的优秀表现还是赢得了莺莺的芳心。“谁道书生无用处？横扫千军使笔锋！”相国千金真正爱上张秀才，该是这一刻。如果完全是才子佳人容貌吸引，这经典爱情的质量就要打折扣了。如今游人上得大钟楼，自然不肯轻易路过，都要上到顶层，举目四望：远处的黄河风涛、巍巍蒲关遥遥在望，山门前一片开阔地面就在眼前。遥想当年寺前一场恶战，体味张生莺莺在钟楼观战的急切心情，那体会比看书看戏就要深切得多。
            
梨花深院
梨花深院，西厢，还有那一面东墙。院里的西厢房，就是莺莺住的西厢了。西厢记，西厢记，就说的是这三间西厢房。房中铺设典雅，洁净大方，很符合相国小姐的身份。西厢记最重要的故事，就发生在这个房间里。房外南侧东墙下，一丛翠竹，环抱一块太湖石，造型奇特，玲珑剔透；墙外有一株杏树，虬枝浓叶，正是张生跳墙来到西厢与莺莺幽会的地方。
我的朋友说，啊，这就是张生跳墙的地方啊？这就是那两个不领驾照就开车的地方啊？

我说，这跳墙处和西厢房，对于几千年来在封建礼教的桎梏下煎熬挣扎的青年男女，不亚于先驱者的革命圣地。这粉墙杏树的一跳石破天惊，这一跳跨过了几千年封建礼教的深深鸿沟！他们的叛逆和抗争是黑暗中点燃的火炬，后来世世代代的青年男女的感情解放和自由追求都是他们的惠赠。因此在这里我们不能有一点点轻浮和揶揄，而只应表示对他们由衷的敬意。

张生跳墙处

院外，墙边果真栽着一棵杏树。但树上挂着一个牌子：“不准攀越。”我们不能跳，可以摸一摸杏树光滑的树身。可以感觉到，一种文化的温度传导进我们的心里。

这里，是一场破天荒的爱情的源头，是一部空前绝后的伟大艺术品的源头。一颗璀璨的艺术明珠，从这里走向世界文化宝库。五千年文明古国，我们的古典戏剧，凭什么参加戏剧奥运会？凭什么和人家世界级的戏剧对阵？凭什么抗衡人家莎士比亚，莫里哀？我看就只有《西厢记》和《牡丹亭》。没有永济，没有普救寺，就不会有《西厢记》，中国队的队伍就会少了一半。

――理论。理论是创作的领航。对于文学来说，创作和理论，是车之两轮，是鸟之两翼。理论是创作的学术总结，又是创作实践的理性指导。

唐代是诗歌的高峰，唐代的诗歌，前无古人，后无来者。可谓空前绝后。

唐代的诗歌创作，应该有理论总结，应该有创作经验的总结。这是对唐诗的总结，也是对后来的诗歌创作的理论指导。唐朝一共有290年，它的诗歌也辉煌了290年。有没有理论总结？是谁进行了理论总结？

司空图像

还是永济人。永济王官谷的诗人、诗歌理论家司空图。

司空图生活的时代，是晚唐时代。唐朝已经到了它的晚期，它的雄健、恢宏、强大、伟岸，已经成为过去，它已经开始衰落了，已经江河日下，已经无可奈何地走向了夕阳西下的时候。

初唐、盛唐、中唐、晚唐，那么的诗人，那么多的优美诗歌，都过去了，这时候，就留下一位司空图了。浩浩荡荡的诗人队伍，苍天把他安排在最后。

司空图成为整个唐诗的最后见证者，成为浩浩荡荡的唐诗大潮的终点。他当过朝廷的官，级别不高，但在中枢机关。他看到了朝廷已经没有指望了，他自己也无力回天，就回到了家乡。这一阵，在山间小路徘徊时，在山涧溪流戏水时，在休休亭里高卧时，在王官庄园流连时，他都在思考着一个重大问题：唐诗这场大戏就要落幕，我该为唐诗做些什么呢？唐诗选择了他，时代选择了他。一部“总结唐家一代诗”的诗论专著，在他的笔下诞生了。

“诗品者，品诗也。”（清，杨振刚：《诗品续解》）司空图优越的家庭环境，使他从小就读书甚多，有着扎实的文学功底。而他有生之年，正经当官的时间少，退隐闲居的时候多。他又生活在唐代最末期，唐代诗文大戏都在他之前充分表演过了，诗人们留下的浩如烟海的诗作，他大都读过了。他，也只有他，具备了总结唐诗的条件。在王官庄园里，淙淙溪水和啁啾鸟语轻声伴奏，徐徐山风和缕缕花香迷漫周身；轩窗外浓浓绿荫，星空下点点流萤，都为他洗烦涤俗，都为他醒脑清心。一篇篇诗歌鉴赏论文，时而像东峪瀑布飞流直下，时而像西峪泉水，汩汩流淌。伴着他的心血和汗水，伴着他的喜悦和悲哀，终于写了出来：

雄恢 冲淡 纤浓 沉着 高古 典雅
洗炼 劲健 绮丽 自然 含蓄 豪放 
精神 缜密 疏野 清奇 委曲 实境 
悲慨 形容 超诣 飘逸 旷达 流动

一共二十四种。即《诗品二十四则》。

司空图的诗歌理论主要在于文学原理、创作技巧和艺术风格方面，阐述了文学反映生活的基本原则和艺术追求，总结了文学创作的方法、经验和体会，展示了各种不同的艺术风格。这是200多年来对唐诗的全面审视、正确评价和理论提升，是文学理论史的重要建树和发展。

对于诗歌和整个文学，它功在当时，利在后世。唐诗达到了什么高度，诗歌理论就应该达到什么高度。我们欣慰的是，司空图完成了他的历史使命。

整个一个唐朝，那么多的诗人，诗论家，就司空图一人。这个伟大的使命，是在王官谷完成的，是在永济完成的。

夕阳西下的唐朝，由于有了我们永济的司空图，夜幕降临前一刻，还仍然晚霞绚丽。

需要指出的是，在唐朝正式落幕的时候，在所有的人都无可奈何地成为大梁新王朝的臣民的时候，是司空图以个人的生命为辉煌的唐朝殉葬。一个中国历史上最伟大的王朝，在它行将退出历史舞台的时候，没有一个人以身殉之，是无法向历史交代的。

又是历史选择了他，选择了永济人，选择了永济。司空图在王官谷绝食，几天后从容离世。辉煌的唐朝，最后一页日历，是在王官谷揭下的。最后一个句号，是在永济划定的。他用自己的理论，总结了唐诗。他用自己生命，陪同唐朝走到了终点。

文学的四个组成部分，诗歌、小说、散文、理论，最高成就都在永济。
永济的成就有多高，唐朝的成就才能说多高。
 
王维像

除了文学，还有音乐。我们前面说过诗人永济诗人王维，他就是是个音乐家，他曾经担任过皇宫的大乐丞，就是现在的中央歌舞团团长。国家**别的音乐舞蹈活动，就是他组织领导的。他个人的音乐成绩也不简单。它的那首送别诗，被谱入乐府，满城歌唱，而且歌唱时反复吟哦“西出阳关”一句，一波三折，一唱三叹，令人荡气回肠，被称为“阳关三叠”。这是唐代音乐名曲，现在还保存着。

杨贵妃像
还有舞蹈。王维大乐丞在宫廷组织的大型舞蹈，最著名的叫《霓裳羽衣曲》，跳起来，几百宫女参加演出，领舞的是谁呢？当然是最优秀的舞蹈家，也是皇帝最宠爱的杨贵妃，我们蒲州的女儿杨玉环。这是唐代**别的舞蹈了，几乎成了国家稳定、经济发展、人民安乐的象征。安禄山造反，国家遇到动乱了，诗人描写是“忽然颦鼓动地来，惊破《霓裳羽衣曲》。”这舞跳着，国家就繁荣富强着，国家遭遇战争不安宁了，首先就是这个舞跳不成了。

不管是音乐还是舞蹈，唐朝**别的，都是永济人弄成的。蒲州要复修老城，以后的城门上要刻一副对联，我写了一副：“霓裳羽衣由蒲州女儿领舞，阳关三叠系河东诗人填词。”这不是吹的，而是名副其实的。

还有美术和书法。蒲州薛稷，书法是初唐四大家，美术也极有名，他的画，挂在皇宫秘书省，就是现在的中央办公厅。但薛稷现在的籍贯是万荣，咱不说了。中国书法史上，王羲之的字，排名第一，他的《兰亭集序》，在绍兴兰亭写的，被称作“天下第一行书”。那么“天下第二行书”是什么呢？是谁写的呢？是在哪里写的呢？是颜真卿写的，叫《祭侄稿》，是在咱们永济写的。

 
颜真卿像

《祭侄文稿》
颜真卿（709－784年），是西安人。安史之乱的时候，他是平原太守。他联合周围十七郡人马抵抗叛乱的军队。他的兄长颜杲卿是常山太守。贼兵起时，他兄长派儿字颜季明来给他传递军情。要返回时，敌人已经逼近了常山城。他不让侄儿回去，说常山已经很危险了，可他的侄儿坚决要求回去和他父亲一起抗敌。季明回去后不久，常山城被敌人攻破，季明和父亲双双遇难。安史之乱平定后，颜真卿的官职很大，但在宦海沉浮中遭遇了一次贬谪，被逐出京城。蒲州有幸，他被贬的地方就是蒲州，做了蒲州刺史。我们知道他又是一个著名的书法家，书法中的颜体，就是他创造的。我们不难想象，在出产蒲笔蒲纸的地方，来了一位书法家长官，对于书法的发展，是一个多么好的机遇，他不会不给我们留下一些文化的痕迹。

蒲州西城墙上的逍遥楼，城东六里之外的普救寺，就是他题写的牌匾。几年过后，朝廷为安史之乱中的英烈们追封官职，他的侄儿季明被封为赞善大夫。消息传来，颜真卿怀念侄儿，感慨万端，就在蒲州官衙内写了一篇《祭侄稿》。这是一篇文情并茂的千古名帖，雄沉浑厚，刚劲苍郁，完全不是王羲之的纤巧秀丽，表现了浑然大气的大唐气象。被称为“天下第二行书”。值得庆幸的是，在这篇祭侄稿中，颜真卿给我们留下的“蒲州”两个端庄饱满的大字。现在去蒲州的路上，有一个石头牌坊，上面蒲州两个字，就是祭侄稿里的字。
 蒲州二字，永远留在中国书法史里。