特殊的戏曲文物——“存才跷”

□邹冬珍

“宁看存才《挂画》，不坐民国天下”“误了秋收大夏，不误存才《挂画》”“宁看存才《杀狗》，银元掉了也不瞅”。这些朗朗上口，曾在晋南民间广为流传的俗语，对50岁以上年龄的人群来说，也许小时候听长辈讲过，但对大多数90后的年轻人来说，可能闻所未闻，不知所云。俗语反映出民间对传统戏剧蒲剧的喜爱和追捧，盛赞的是蒲剧一代名伶王存才功深熔琢的精彩跷功技艺。

提到王存才的跷功，不能不说到其跷功表演道具——“跷”，相信许多人一定和笔者之前一样不知道是何物件，即便在蒲剧界，对“存才跷”也仅有屈指可数的老前辈亲眼目睹，多数专业人士大多也是耳闻多，眼见少。今年8月，在收集《戏曲遗韵：运城戏曲文物展》文物资料时，笔者从运城市蒲剧团已故编剧杨焕育老师30多年前的文章中了解到“存才跷”的确切收藏单位，竟然是原运城市河东博物馆。

由于多年来的人事更替，对于这件藏品的信息，本馆几乎无人知晓，经多方查找发现，馆藏登记有民国绣花鞋，遂拍了照片，发给蒲剧前辈——原夏县文化局局长李恩泽予以辨认，他很惊喜地在电话那头大声说：“恭喜你！找到宝贝啦！”为了进一步求证，笔者又根据杨焕育老师所记述的“存才跷”尺寸大小进行了比对测量，结果完全一致。至此，尘封已久的“存才跷”露出真容。

什么是跷？

跷，顾名思义，“举足，踮起后脚尖”之意。传统戏曲中，跷是舞台上模仿旧时妇女缠足小脚的道具，又叫“跷板”“跷鞋”，分“硬跷”和“软跷”两种。跷鞋长约三寸。硬跷鞋大都采用红、白、蓝缎，五彩线绣制，鞋头缀有彩色丝穗。硬跷鞋底部为半截鞋底状，前掌部是用白布纳制的千层底，后掌面空洞，刚好可以露出木跷的后跟。软跷用布缀衲，也采用红、白、蓝缎，五彩线刺绣，跷鞋内置高坡度白布包裹的木鞋垫。演员穿硬跷鞋或软跷鞋站立后，脚掌与地面均成75°夹角。使用时表演者几乎脚尖朝下插在跷内，然后用绑带把脚背同木芯牢牢扎死，如同跳芭蕾舞一般。在发展阶段上，硬跷使用早于软跷。

存才跷属于硬跷。红色绣花鞋样式，鞋底长9.5厘米，接近三寸，形状似旧时女子所穿的三寸金莲鞋。内裹槐木芯。鞋尖宽0.5厘米，跷高17.8厘米。槐木芯上部呈梯形状，长4.6厘米，宽3.8厘米；下部楦成小脚状，直径为2.7厘米，成圆柱体穿过鞋底，上扣铁环，坚固耐磨。芯内塞垫棉花，外有白底绿花布裹脚，长20厘米。裹脚带上系两条绑带，连在芯内，各长17厘米。

跷功及其演变

跷功，亦称“踩跷”“绑跷”，是传统戏曲旦角表演艺术中的“独门功夫”，堪称真正的“中国功夫”，作为表演特技被京剧、徽剧等多种剧种采用。但跷功真正起源于蒲剧前身——山陕梆子。清代杨懋建《梦华琐簿》记载：“闻老辈言，歌楼梳水头、踩高跷二事，皆魏三作佣，前此无之。故一登场，观者叹为得未曾有，倾倒一时。”魏三即魏长生，字婉卿，清乾隆年间山陕梆子（一说秦腔）花旦，少年时曾在西安当学徒，后于同州（今陕西渭南大荔县）入班学戏，学唱的是同州梆子与蒲州梆子同源的山陕梆子。

乾隆四十四年到四十五年（1779~1780）间，魏长生进京演出，并引起了轰动。吴长元在《燕兰小谱》中描述到“……自魏三擅名之后，无不以小脚登场。”一时“蹈跷竞胜，坠髻争妍，如火如荼，目不暇接”。由此说明，清乾隆年间，魏长生首次将“跷功”引进京城。但从另一方面看，在名伶魏长生把山陕梆子带到北京前，他活动的同州、蒲州一带的梆子戏中，一定也有跷功表演，且不乏其人。

跷功，在戏剧舞台上曾风靡了几代观众。清乾隆三十九年（1774）到清宣统三年（1911），是跷功兴盛发展的黄金时期。此后，由于技艺太难，渐趋衰落。

直到上世纪20年代，蒲剧名伶王存才出演旦角。他认为，古代女子均为三寸金莲，男演员扮演旦角时，如饰演青衣老旦，身系罗裙，还可以遮掩大脚，但在唱《柜中缘》《挂画》等小衣戏时，大脚暴露出来，就极不真实。于是，他便琢磨继承跷功。

据杨焕育老师描述，王存才练功一般分三个步骤，一是绑好跷子，跪在铺盖或地上，身子向后倒，面朝上睡平，名为“拔筋”；二是学走步，先拄拐杖，渐次放开；三是跑花梆子，以便练出扎实的基本功。历经数年苦练，王存才终于练出了一身过硬的跷功，他也成为“跷功”断流后恢复继承“跷功”的第一人。

新中国成立初期，由于踩跷是对妇女缠足陋习的模仿受到批评、生活中废除缠足提倡天足、在艺术表演中受到冷落等各种原因，跷功表演陷入低潮，特别是“文化大革命”中，被当作“四旧”废止，跷和跷功再次失传。20世纪80年代，蒲剧界青年演员如吉有芳等，根据前辈传说，经不懈努力，反复探索，经历了从硬跷到软硬结合再到软跷的探索改进，最终将跷功重现舞台，使传统蒲剧特技“跷功”重新焕发出强大的生命力。

历经劫难的“存才跷”

王存才（1893~1957），蒲剧名旦，原籍河南省洛宁县。幼年时家乡遭灾，随父逃荒晋南，落户芮城县新庄村。10岁时投师蒲剧老生彭世德，初学娃娃生，后发愤苦学，改习花旦。出演《杀狗》崭露头角。他以做功见长，刻画人物，感情细腻，表演逼真。

19岁时，王存才苦练“跷功”，先后数年，常在赶台时足踩跷子，跟上箱车跑，手抓师父坐骑马尾，步行三五里至数十里，不以为苦，逐渐掌握和练就了“跷功”绝技。抗战时期，名噪西北数省。

在演出蒲剧《挂画》时，王存才由小凳上跳到长凳子上前后走动，并做出“金鸡独立”“盘腿接画”等舞姿。特别是走到凳子稍头做别腿、屈体、挂画的动作，惊险而优美，可谓洒脱自如。其惊人技艺，不仅观众百看不厌，而且同行中有口皆碑。著名京剧艺术家程砚秋在观看了存才的跷功后，赞不绝口：“我们京剧也有跷功，但远比不上王存才，他踩跷的难度和技巧比京剧好。”

据传，王存才踩跷秘不外传。每次演出扎跷时，都特意将脚伸在箱子内，不让外人看，所穿跷鞋皆由永济孙常村王进才的母亲专门缝制。

王存才的主要艺术生涯多在1949年以前，民间有“教会徒弟，饿死师傅”之说，囿于封建思想观念，王存才未能将自创的蒲剧特技传给后人，造成“跷功”此后失传，令人非常惋惜。

1957年王存才病逝，遗有颜色各异的跷鞋三副，由永济县虹光剧团箱倌王进才保存。王进才藏于家中土炕内，后因烧炕，不幸毁掉两副。1984年，王进才捐出了仅存的一副跷鞋。这一珍贵的戏曲文物，成为民国蒲剧跷功的唯一实证。

近期，运城博物馆即将举办《戏曲遗韵：运城戏曲文物展》，许多深藏闺中的珍贵文物如唐四面伎乐人物石基座、北宋修舞亭石碑、金戏曲人物砖雕、清代绛州戏曲年画木刻版等都会与广大观众见面。而笔者独独专文推荐这件劫后余生、传世仅存的“存才跷”，是希望大家莫误良机，一睹为快，因为下次展出难以预期。